视觉艺术

刘松年中国画家

刘松年中国画家
刘松年中国画家
Anonim

刘松年,韦德-吉尔人的罗马化风格刘松年,(生于1174年,卒于1224年,中国浙江省钱塘县),是南宋王朝的伟大画家之一。

在春熙时期(1174–1189年),刘以学生的身份进入南宋书画院,并在绍兴时期(1190–1194年)成为大昭(“在场画家”)。他将在国家绘画学院任职40多年。在宁宗皇帝(1195–1224)统治期间,他被授予享有声望的金腰带。

刘在他的同时代人中广为人知,例如从《华时会报》和《土such宝鉴》等文学文献中发现的刘易斯就显而易见。根据华时辉耀的说法,张敦力的学生刘的作品胜过他老师的作品。作家庄苏(音译)记录说张是遵循李棠传统的画家。刘有可能从张学到李的风格。

刘主要是人物画家。通常情况下,他的作品以较大的人物为特色,这些人物以详细的方式执行,并放置在画面中靠近观众的位置。典型的例子是他的Lohan画作(日期为1207年),其中的主人公被放置在精致的风景环境中。在这样的作品中,所有形式都用墨水和水彩画出了细致的细节。他的人物的面部表情生动,衣服的褶皱非常复杂。这种具有描述性的兴趣也体现在他的两幅画作中,即五位唐学者和十八位唐学者研究旧书和著作。在这两幅作品中,主场景都再次放置在图片平面的前面。

刘的风景进一步展现了他在呈现细致细节方面的才能。归因于他的最重要的山水画是《四个季节的风景》和《秋山游记》,尽管这些作品中的人物很小,但人类与自然和谐相处的想法很明确。随手卷轴重新安装的《四个季节的风景》呼应了李棠作品中鸟瞰图构图的新发展,以大胆的斧头笔划为模型的山脉和岩石,也表明了他对李树s作品的熟悉。画笔样式。即使在紧邻前景中增加人物,在深山旅行也保留了北宋作品的一些纪念意义。

刘的声誉不仅取决于他对画笔和墨水的熟练操作,还在于他的艺术传承。他成功地完善了李先生发起的技术,并为他的同时代人马媛和夏桂进一步发展的学术风格铺平了道路。