Trisha Brown（出生于1936年11月25日，美国华盛顿州阿伯丁，2017年3月18日在德克萨斯州圣安东尼奥去世）是美国舞蹈家和编舞家，他的前卫和后现代主义工作探索和尝试了纯粹的运动，无论有没有音乐和传统戏剧空间的伴奏。
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布朗在加利福尼亚州奥克兰的米尔斯学院学习现代舞（1958年获得文学学士学位）。1960年与编舞家伊冯·雷纳（Yvonne Rainer）会面后，她的风格开始发展。他们一起在1962年成为实验性贾德森舞蹈剧院的创始成员。从1970年到1976年，布朗还是即兴大联盟的创始成员，并在1970年成立了自己的公司Trisha布朗舞蹈公司，该公司是一家直到1979年担任女性舞蹈公司。
布朗受到1960年代和70年代Merce Cunningham最显着发展的前卫风格的影响。尽管以玛莎·格雷厄姆（Martha Graham）的技术为基础（坎宁安曾是格雷厄姆的学生），但前卫舞蹈是对更为结构化和形式化的古典芭蕾舞和古典现代舞蹈的反应。前卫的舞者认为，舞蹈可以与音乐分离，舞蹈可以是无主题和无情的，并且舞蹈也可以反映出舞蹈者的内在节奏。
在此期间，布朗开发了一些实验作品。她的第一个舞蹈作品《倾斜的二重奏》和《下落的二重奏》于1968年至1971年编排，舞者互相支持并测试彼此的力量。在《在墙上行走》（1970年）中，舞者在悬挂在垂直于墙壁的安全带中时移动。在《累积片段》（1971年）中，舞蹈是由一系列离散的手势构成的，每个手势都建立在前一个手势的基础上。她在纽约市的《屋顶碎片》（1973年）雇用了15位舞者，每位舞者都在曼哈顿不同的屋顶上，彼此遵循着一系列的动作，而观众则从另一个屋顶观看。这时，布朗还让《曼哈顿下城》仓库外面的人沿着建筑物的侧面走（1970年）。《螺旋》（Spiral，1974年），舞者在明尼苏达州明尼阿波利斯的公园里的树木上行走时与地面平行；还有四重奏《 Locus》（1975年），这件作品没有服装或灯光效果。
在1970年代末和80年代末，布朗开始将设计和音乐融入她的作品中，并在传统剧院而不是在户外工作。她被重新分类为后现代编舞，她展示了诸如《冰河诱饵》（Glaccial Decoy，1979）等作品，其中以罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）的黑白照片为背景；《设置与重置》（Set and Reset，1983年），劳森伯格（Rauschenberg）的服饰和电影剪辑，劳里·安德森（Laurie Anderson）的乐谱 还有《如果你看不到我》（1994年），这是一场个人表演，布朗的表演大部分由观众支持。她后来的作品包括MO（1995），该电影被设定为约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）的《音乐祭》，以及Present Tense（2003），与艺术家伊丽莎白·默里（Elizabeth Murray）合作，其中包括John Cage的音乐。我喜欢我的机器人（2007年），该机器人的特色是用纸板管制成的机器人，以其机智和凄美而受到赞誉。
布朗执导了几部歌剧并编舞了卡门（1986）。由于患有血管性痴呆症，她在2011年创作了最后一支舞蹈。她的许多荣誉包括麦克阿瑟基金会奖学金（1991）。
