Antonin Artaud，原名Antoine-Marie-Joseph Artaud（出生于1896年9月4日，法国马赛，卒于1948年3月4日，塞纳河畔纳伊），法国戏剧家，诗人，演员和超现实主义者的理论家该运动试图用他的“残酷剧院”代替“资产阶级”古典剧院，这是一种原始的礼仪体验，旨在解放人类的潜意识并向人类展示自己。
阿尔陶的父母部分是黎凡特希腊人，他受这种背景的影响很大，尤其是对神秘主义的迷恋。终生精神疾病使他多次进入庇护所。他将他的超现实主义诗歌《 L'Ombilic des limbes》（1925年；“ Umbilical Limbo”）和LePèse-nerfs（1925年； Nerve Scales）寄给了有影响力的评论家雅克·里维埃（JacquesRivière），从而开始了他们的长期书信往来。在巴黎学习表演之后，他在AurélienLugné-Poë的达达主义-超现实主义者Théâtrede l'Oeuvre首次亮相。当他们的领袖诗人安德烈·布雷顿（AndréBreton）效忠共产主义时，阿陶（Artaud）与超现实主义者决裂。阿尔托相信运动的力量是非政治性的，他在短暂的塞特尔·阿尔弗雷德·贾里（ThéâtreAlfred Jarry）中加入了另一个叛逃的超现实主义者，戏剧家罗杰·维特拉克（Roger Vitrac）。Artaud在Abel Gance的电影Napoléon（1927）中扮演Marat，并在Carl Dreyer的经典电影La Passion de Jeanne d'Arc（1928;圣女贞德的激情）中饰演男修道士。
阿塔德的《残酷的宣言》（1932年；“残酷剧院宣言”）和勒萨特及其儿子双重作品（1938年；“剧院及其双重作品”）呼吁演员与观众进行魔术驱魔的交流。手势，声音，不寻常的风景和灯光相结合，形成了一种优于文字的语言，可以用来颠覆思想和逻辑，并震撼观众看清自己世界的基础。
阿尔陶自己的作品比他的理论要重要的是失败。1935年在巴黎演出的列森奇（Les Cenci）当时的实验实在太大胆了。然而，他的视野对让·吉内特，尤金·奥内斯科，塞缪尔·贝克特等人的荒诞剧院产生了重大影响，并在整个运动中摆脱了语言和理性主义在当代剧院中的主导地位。他的其他作品包括1936年至1948年间撰写的有关他在墨西哥旅行的文字，1936年至1948年间撰写的《梵高》（D'un voyage au pays Tarahumaras）（1947年；“梵高，人被社会自杀”）和Héliogabale，ou l'anarchistecouronné（1934年；“ Heliogabalus或加冕的无政府主义者”）。
