奏鸣曲形式，也称为先行形式或奏鸣曲-allegro形式，其音乐结构与各种西方乐器流派的首次运动最密切相关，特别是奏鸣曲，交响曲和弦乐四重奏。它在18世纪下半叶逐渐成熟，直到19世纪中叶才成为大多数最深刻的音乐思想的工具，并且在许多后来的作曲家的方法中继续占有重要地位。
尽管奏鸣曲形式有时也被称为第一动作形式，但多动作品的第一乐章并不总是以奏鸣曲形式出现，也不是仅在第一乐章中出现。同样，奏鸣曲-变奏曲形式也容易引起误解，因为它不需要像快板一样快节奏。
三部分结构
奏鸣曲形式的基本要素是三个：阐述，发展和概括，其中音乐主题被陈述，探索或扩展并重述。通常还会以慢速进行介绍，并提供尾声或尾音。但是，这些可选部分不会影响基本结构。
乍一看，奏鸣曲形式似乎是三部分或三元形式的一种。三元形式的三个部分是第一部分（A），然后是对比部分（B），然后是第一部分的重复（即ABA）。这些部分之间的联系并不只是基本结构，而是纯粹的抒情或字符对比。实际上，奏鸣曲的三个部分是从二元或两部分的形式发展而来，在17世纪和18世纪初的音乐中很突出。在二进制形式中，结构不仅取决于主题的相互关系，还取决于音调或键的相互关系，每个部分中使用的特定音符和和弦集。因此，重复的初始部分通过以第二部分开始的新密钥结尾而直接进入第二部分。第二个也是重复的，从新密钥移回原始密钥，并在此终止。因此，第二部分完成了第一部分。
奏鸣曲形式的说明对应于二进制形式的第一部分，第二部分的发展和概括。博览会从原来的钥匙移到了新钥匙。开发过程将通过几个密钥，而概要将返回到原始密钥。这以二进制形式回荡运动，该运动远离原始键并返回原始键。关于二进制形式，奏鸣曲形式是复杂的。在博览会上，它提供了对比鲜明的音乐陈述。在开发过程中，对它们进行辩证对待；也就是说，它们被组合，分解，重新组合，否则将引起变化和冲突。在概括中，它们以新的视角重述。零件之间的这种有机关系将奏鸣曲形式标记为比三元形式更高，更复杂的类型。偶尔将奏鸣曲形式指定为复合二进制形式是有用的，因为它强调了其早期形式的起源，但注意到其增加的复杂性。
