T骨头伯内特（T Bone Burnett），约瑟夫·亨利·伯内特（Joseph Henry Burnett）的名字（生于1948年1月14日，美国密苏里州圣路易斯），美国制作人和音乐家，是流行音乐中最多产和最成功的制作人之一，以其广泛的作品而闻名流派，包括摇滚，乡村和民间。
伯内特（童年）在德克萨斯州沃思堡度过了童年，在那里他获得了昵称“ T Bone”，并参与了当地音乐界，起初是当地蓝调乐队的吉他手，后来是他自己的录音棚的创始人。 。他于1970年代初移居洛杉矶，并录制了他的首张个人专辑B-52乐队与神话般的云雀（1972年），这是布鲁斯摇滚乐的直接收藏。1975年，他进入了该行业，并在Bob Bob Dylan的Rolling Thunder Revue巡回演唱中担任吉他手。他的第二张个人专辑Truth Decay（Truth Decay，1980年）展示了伯内特（Burnett）作为一名艺术家的成熟，但他在制作台上发现的成功远胜于他的表演者。
1984年，伯内特（Burnett）从洛斯·罗伯斯（Los Lobos）制作了备受赞誉的大厂牌处女作《狼将如何生存？》，不久之后，他与埃尔维斯·科斯特洛（Elvis Costello）合作，后者的《美国之王》（King of America，1986）和斯派克（Spike）（1989）都由伯内特兼任制片人和表演者。 。尽管这些项目和其他项目帮助伯纳特建立了职业，但他在基督教流行歌手莱斯利·菲利普斯（Leslie Phillips）发行的专辑《转弯》（The Turning，1987）上的工作对个人而言意义重大。伯内特和菲利普斯（后来在专辑中以山姆的身份录制）成为浪漫主义者，两人于1989年结婚（2004年离婚）。
伯内特继续录制独奏作品，获得了格莱美奖提名的《我的帽子下的罪犯》（1992年），为了解伯内特不断发展的抒情性提供了一个很好的窗口，但他仍然不在流行音乐的主流范围之内。当他为科恩兄弟的电影《 O Brother，你在哪里？（2000）。伯内特（Burnett）获得了四项格莱美奖，并成为公众关注的焦点。后来，他凭借托尼·贝内特（Tony Bennett）和kd朗·杜特（kd lang）的二重奏《奇妙的世界》（A Wonderful World）和约翰尼·卡什（Johnny Cash）传记片《走遍世界》（2005）的配乐赢得了格莱美奖。2009年，伯内特因在艾莉森·克劳斯和罗杰·普兰特的专辑Raising Sand上的工作而获得三项格莱美奖，并获得了BB King的《一种善良》一等奖。
尽管Raising Sand的销售业绩令人瞩目，并获得了几乎全世界的一致好评，但Burnett对最终录音的音质并不感到惊讶。在这个时代，许多制作人都在低保真iPod和铃声市场上混音，使声音更响亮，更密集，Burnett使用他的XOΔE（以英语表示为“ CODE”）技术回到了后续专辑的音频工程基础。 。CODE提供了聆听体验，可以尽可能忠实地复制原始录音室的母带录音，而不会给消费者带来任何额外费用。CODE音频DVD包含在标准CD包中，因此听众可以并排比较两种格式。CODE为迷幻摇滚超级组合Moonalice的2009年首张专辑进一步完善。
那年，伯内特还与Costello合作制作了专辑Secret，Profane&Sugarcane，并制作了杰夫·布里奇斯的电影《疯狂的心》（Crazy Heart），并为此项目配乐。这部电影的主打曲目“疲倦的种类（来自疯狂之心的主题）”在颁奖礼上占据主导地位，歌曲作者Burnett和Ryan Bingham分别获得了奥斯卡金像奖，2010年金球奖和格莱美奖（2011年）。伯内特（Burnett）因在《疯狂的心》（Crazy Heart）配乐中的制作工作以及与泰勒·斯威夫特（Taylor Swift）共同在电影《饥饿游戏》（2012）中的配乐而获得了格莱美奖。他与史蒂芬·金（Stephen King）和约翰·梅伦坎普（John Mellencamp）共同创作的南部哥特式音乐剧《黑地县的鬼兄弟》（Ghost Brothers）于2014年首播。
尽管他在1990年代和2000年代的大部分时间都从事生产工作，但伯内特仍然继续演出。他后来的专辑包括《真假身份》（2006），《犯罪之牙》（2008）和《看不见的光：声学空间》（2019）。
