克劳斯·斯劳特（Claus Sluter），克劳斯（Claus）也拼写了克莱斯（Claes）或克拉斯（Klaas），（生于1340年，哈勒姆？，荷兰[现在在荷兰] –卒于1405年9月24日至1406年1月30日，勃艮第第戎[现在在法国] ），是早期荷兰雕塑的有影响力的大师，他超越了当时法国的主流口味，转而采用高度个人化的纪念性自然主义形式。克劳斯·斯劳特（Claus Sluter）的作品在现实主义中注入了灵性和巨大的气息。他的影响力在15世纪北欧的画家和雕塑家中都很广泛。
斯劳特（Sluter）生于14世纪中叶，通过他的作品而不是他的人物而闻名。人们认为他是哈雷姆（Clares de Slutere van Herlam）（哈勒姆），大约在1379年被列在布鲁塞尔石匠行会的记录中。从公爵档案中得知，他在1385年就加入了大胆的菲利普二世（Philip II）公爵的行列。勃艮第人，他是本世纪最后几十年的荷兰统治者和法国摄政王。菲利普（Philip）于1383年在第戎成立了占婆（Champmol）卡尔特教派修道院，并在其礼拜堂里建造了一个王朝陵墓，并装饰有斯劳特（Sluter）的雕塑。
Sluter所知道的所有幸存雕塑都是为Philip制作的。在尚博尔遗址上仍可以找到两种构图：分隔教堂门廊的中央柱子上的数字显示了其圣人施洗约翰和凯瑟琳送给维珍和儿童的公爵和公爵夫人；修道院中的“摩西之井”由一个井口的遗骸组成，这些残骸被一组展示基督the髅地的人所覆盖。其他现存的作品是公爵自己的坟墓，该坟墓曾经站在Champmol的小教堂里，但已在第戎的美术博物馆重新组装。
第戎的档案馆提供了有关Sluter雕塑委员会的一些信息。1389年，他接替让·德·马维尔（Jean de Marville）担任公爵的首席雕塑家，并于同年开始雕刻早在1386年就已计划的门形雕塑。他替换了门形损坏的中央树冠，并于1391年完成了雕像的塑像。圣母子和两个圣人。到1393年，公爵夫人的雕像完成了，并且推测公爵的雕像到那时也已经完成了。1395年，他成立了丝毫小组供回廊之用，并于1396年将其侄子克劳斯·德韦尔夫（Claus de Werve）和雕塑家从布鲁塞尔带到第戎，以协助他的多次公职。公爵墓的建筑部分已于1389年完成，但当公爵于1404年去世时，雕塑作品中只有两个哀悼人物。菲利普的儿子无畏约翰公爵（Duke John the Fearless）于1404年承包了其父亲的坟墓。四年，但Sluter的侄子直到1410年才完成，他将其用作约翰公爵墓的模型。（基地周围许多哀悼者都是斯鲁特作品的复制品，尽管要确定他的确切贡献是困难的，因为这两个坟墓在法国大革命中被拆散并于1818年至1823年进行了大范围的修复。）
斯劳特（Sluter）是艺术的创新者，他超越了法国流行的口味，获得了优美的身材，细腻而优雅的动作以及流畅的帷幕。在处理重物方面，他还超越了关注范围，以著名的当代艺术家安德烈·博纳维（AndréBeauneveu）的雕塑可见，他为菲利普的兄弟让·德·贝里（Jean，Duke de Berry）工作。数十年后，弗莱芒绘画（由范·艾克斯和罗伯特·坎宾）或意大利雕塑（由雅各布·德拉·奎尔恰和多纳泰罗）共同完成了Sluter形式的辉煌。
现在，Champmol礼拜堂的门廊已受到一定程度的破坏（曾经是儿童凝视的对象，手里拿着激情的象征，圣母玛利亚的权杖和天使一样都消失了）。这项工作虽然是由马维尔（Marville）发起的，但一定是由斯劳特（Sluter）重新设计的，他将这些人物牢牢地放在了他们似乎故意不紧密配合的建筑之前，门口成为了菲利普公爵夫妇和他的妻子的崇拜背景。这将传统的门户设计转变为一种绘画形式，其中建筑已成为箔纸，即三联画的框架。凸出的树冠和突出的牛腿形装饰着人物，深厚的切口和柔软的窗帘，有助于Sluter的动态自然主义。这是一种占主导地位的大型平衡形式的大型艺术。
六面的“摩西之井”现在缺少其加冕的Cal髅地团体，使整个团体成为“生命之泉”的象征，提出了六个与真人大小一样的先知，他们拿着书本，书卷或两者兼而有之。这些数字从摩西开始，逆时针转到大卫，耶利米，撒迦利亚，但以理和以赛亚。摩西被置于基督的正下方，施洗约翰的父亲撒迦利亚的位置正好在耶稣的背上。当但以理大力指出他的预言时，撒迦利亚悲哀地低下头。在丹尼尔的另一边，是平衡以丹的热情的以赛亚，以平衡丹尼尔的热情气质。这种并置揭示了Sluter对交替自然主义平衡的使用。基督从the髅地出来的头颅和躯干碎片显示出一种克制的表情的力量和强度，传达出压倒性的宏伟。眉毛的编织方式造成了痛苦和辞职，尽管脸部下部狭窄而瘦弱，但镇定自若，没有肌肉压力。“摩西之井”最初由公爵画家让·马洛（Jean Malouel）涂上几种颜色，并由科隆的赫尔曼（Hermann）镀金。构图的人物在建筑框架中占主导地位，但同时也通过其巨大的移动性增强了结构提供的支撑感。
Sluter的最新保存的作品，是Philip the Bold的墓，最初是由Jean de Marville委托的，Jean de Marville只负责Dinant黑色大理石坟墓板下方的拱廊。四十个人物，每个人高约16英寸（41厘米），由Sluter设计或执行，构成了哀悼队伍。并不是所有的数字都还在墓中。其中三件遗失，三件遗失在克利夫兰艺术博物馆，另一件遗失在法国私人收藏中。他们为Sluter的侄子Claus de Werve，Juan de la Huerta以及其他在法国及其他国家的雕塑墓提供了模型。Sluter并没有发明哀悼队伍，也没有设计场景。但是他认为这些人物是嬉皮士（哭泣者），没有两个是一样的。有些人公开表示悲伤，另一些人则表示悲伤，但所有人都穿着厚重的羊毛抢劫，披着衣服，有时会遮盖住头和脸，传达出隐藏的哀悼。Sluter是一个唯心主义者和博物学家，以雕塑为代表，以可发现的规律和恒久的宏伟，逐渐意识到了个性化自然的意识。
