Jan van Eyck荷兰画家

扬·范·埃克（Jan van Eyck）（生于1395年，马塞克（Maaseik），列日（Bièric）的主教，神圣罗马帝国[现在在比利时]，卒于1441年7月9日，布鲁日，死），是荷兰画家，他完善了新开发的油画技术。他的自然主义画作主要是肖像画和宗教题材，大量使用了伪装的宗教符号。他的杰作是根特大教堂的祭坛画，《神秘羔羊的崇拜》（也称为根特祭坛画，1432年）。有人认为休伯特·范·埃克是扬的兄弟。

扬·范·埃克（Jan van Eyck）一定是1395年之前出生的人，因为在1422年10月，他被记录为荷属巴伐利亚州约翰的varlet de chambre et peintre（“荣誉骑兵和画家”）。他继续在海牙宫殿工作直到1425年伯爵去世，然后短暂地在布鲁日定居，然后在那个夏天被召集到里尔（Lille）服务勃艮第公爵菲利普善良，他是勃艮第最有力的统治者和最主要的赞助人法兰德斯的艺术。简一直留在公爵的雇员中，直到去世。在接下来的十年中，他代表自己的赞助商执行了许多秘密任务，其中最著名的是两次前往伊比利亚半岛的旅程，这是1427年第一次尝试与西班牙的伊莎贝拉缔结菲利普的婚姻，并取得了更大的成功1428–29旅行，寻求葡萄牙的伊莎贝拉之手。作为菲利普的知己，扬可能直接参加了这些婚姻谈判，但他还被控向公爵出示意图的肖像。

1431年1月，她在布鲁日买了一套房子，大约与此同时，娶了一个名叫玛格丽特（Margaret）的女人，据了解，她比1406年出生的要多得多，并要为他生至少两个孩子。Jan居住在布鲁日，继续绘画，并在1436年再次为Philip进行秘密航行。在1441年去世后，他被埋葬在布鲁日的圣多纳提教堂。

可靠归类的绘画仅在Jan的职业生涯的最后十年才得以生存。因此，必须从他的成熟作品中推断出他的艺术渊源和早期发展。学者们在中世纪手稿照明的最后一个伟大阶段寻求他的艺术根源。很显然，Jan后来的绘画的自然主义和优雅的构图很大程度上归功于15世纪初期的照明师，例如匿名的Boucicaut Master和为勃艮第公爵工作的Limbourg兄弟。1439年的一份文件报道说，扬·范·埃克（Jan van Eyck）为为公爵准备一本书而付了钱，但讨论他与手稿插图的联系的重点是，在一个有问题的祈祷中，将几个缩影（称为手G）归因于扬。这本书被称为“都灵-米兰时光”。

对Jan的艺术形成同样重要的是罗伯特·坎宾（Robert Campin，约1378年至1444年）的壁画，他是图尔奈画家，其在荷兰艺术史上的重要作用直到最近才得以重建。扬（Jan）至少在1427年受到图尔奈画家协会的盛会时遇到过坎普，而且他从坎普的艺术中似乎学到了大胆的现实主义，变相的象征主义方法以及也许如此具有特色的发光油技术。自己的风格。与曾是图尔奈人的坎普相反，简是一位在繁忙的法院工作的博学大师，他签署了自己的画作，这在当时是不寻常的。Jan的大部分面板上都有骄傲的题词“ IOHANNES DE EYCK”，还有几个面板上贴着他的贵族座右铭“ Als ik kan”（“尽我所能”）。毫无疑问，坎宾的名声逐渐消失，而他对扬的影响也被遗忘了，坎宾的许多成就都归功于这位年轻的大师，这也就不足为奇了。

尽管扬·范·埃克（Jan van Eyck）签署了9幅画，并注明了日期，但10幅画的建立和年代顺序的重建仍然存在问题。主要的困难是Jan的杰作《神秘的羊羔祭坛的崇拜》的题字完全令人质疑，并以Hubert van Eyck为主要主人。这使艺术史学家转向了雄心勃勃但更安全的作品来描绘Jan的作品，其中最著名的包括：1432年的年轻人肖像（纪念纪念品），Giovanni Arnolfini和Giovanna Cenami的婚姻（？）（1434年）。 ，1434–36年的佳能范德佩勒与麦当娜，1437年的三重奏《圣母与圣子》和1437年的圣芭芭拉和喷泉旁的麦当娜画板。日期分别为1437年和1439年。在七年的时间里，这些画作呈现出持续的发展，其中Jan从与罗伯特·坎宾（Robert Campin）相关的沉重，雕塑般的写实主义转变为更为精致，更珍贵的绘画风格。

从风格上讲，正如刻在碑文中的日期1432所示，将根特祭坛放在这一发展的顶端似乎没有什么困难，但休伯特参与这项伟大工作的问题尚未解决。铭文本身在这一点上是明确的：“比没有人发现的画家休伯特·范·埃克（Hubert van Eyck）更开始了这项工作；和他的兄弟扬（Jan）完成了这项任务

。

在此主张的基础上，艺术史学家试图区分休伯特对根特祭坛的贡献，甚至还给他分配了一些较古老的“艾克安”画作，包括《天使报喜》和《墓中的三个玛丽》。但是，由于铭文本身是16世纪的抄本，因此出现了问题，而早期的参考文献中没有提及休伯特。例如，阿尔布雷希特·丢勒（AlbrechtDürer）在1521年访问根特期间仅赞扬扬·范·埃克（Jan van Eyck），直到1562年，佛兰德和荷兰的历史学家马库斯·范·韦尔纽维克（Marcus van Vaernewyck）都将扬一人称为祭坛的创造者。此外，最近的一项语言学研究对铭文的可靠性提出了严重怀疑。因此，休伯特的参与受到高度怀疑，任何有关其艺术的知识都必须等待新的发现。

另一方面，毫无疑问，休伯特确实存在。根特市档案馆中曾三度提及“画家Hubrechte de scildere”（大师休伯特），他的墓志文字记载他于1426年9月18日去世。这与休伯特·范·艾克是否与扬为什么在16世纪他被认为是根特祭坛的主要成员，却仍未得到解答。

关于他与休伯特（Hubert）的关系的困惑，对他作为照明师的活动的怀疑以及罗伯特·坎普（Robert Campin）作为杰出的大师的再出现，都不会削弱扬·范·埃克的成就和意义。他可能没有像早期作家所断言的那样用油发明绘画，但是他完善了这种技术以反映自然的纹理，光线和空间效果。早在1449年，意大利人文主义者Cyriacus D'Ancona就欣赏了他的画作的真实感，他观察到这些作品似乎“不是由人的手艺而是由全能的本人创造的”。超越。然而，对于詹姆（Jan）和坎宾（Campin）而言，自然主义不仅是技术巡回演出。对他来说，自然体现了上帝，因此他在绘画中充斥着伪装成日常物品的宗教符号。即使是自然地照亮扬·范·艾克（Jan van Eyck）的风景和室内的光线，也是神圣的隐喻。

由于他的技术精湛和符号程序的深刻性，Jan van Eyck的继任者仅选择性地借鉴了他的艺术作品。Campin的首要学生Rogier van der Weyden以Eyckian的风度和精致度来改善主人的家庭现实感。实际上，在他职业生涯的最后，坎宾本人屈服于简的礼貌。甚至Petrus Christus，可能在Jan的工作室里是徒弟，并在Jan死后与Saints和Donor一起完成了《圣母子》，很快在Rogier的影响下放弃了Jan风格的复杂性。在本世纪的后半叶，荷兰画家Hugo van der Goes和Justus van Gent复活了Eyckian的遗产，但是，当诸如Quentin Massys和Jan Gossart这样的16世纪早期大师转向Jan的作品时，他们制作了虔诚的副本，对他们的原创作品影响不大。在德国和法国，坎普（Jan van Eyck）和罗吉尔（Rogier）更易接近的风格掩盖了扬·范·埃克（Jan van Eyck）的影响，仅在扬·拜访过两次的伊比利亚半岛中，他的艺术才占主导地位。在意大利，塞里亚克斯和人文主义者巴托洛米奥·法西奥（Bartolomeo Facio）都认可了他的伟大，后者将扬（与罗吉尔（Rogier）和意大利艺术家伊尔·皮萨内洛（Il Pisanello）和Gentile da Fabriano一起）视为这一时期的主要画家。但是，文艺复兴时期的艺术家们，像其他地方的画家一样，发现他比被模仿更容易被佩服。

对他的绘画的兴趣和对他杰出的技术成就的认可一直很高。Jan的作品经常被复制并被狂热地收藏。凡尔赛条约中提到他，该条约规定了第一次世界大战结束后，在与德国达成和约之前，根特祭坛回到比利时。