ÉdouardVuillard的全部肖像Jean-ÉdouardVuillard（生于1868年11月11日，法国Cuiseaux，卒于1940年6月21日，于La Baule死），法国画家，版画家和画家，是纳比斯画家集团的成员。 1890年代。他以对私密室内场景的描绘而闻名。
伏伊拉德（Vuillard）从1886年到1888年在朱利安学院（AcadémieJulian）和巴黎高等美术学院学习艺术。1889年，他加入了一群艺术学生，其中包括莫里斯·丹尼斯（Maurice Denis），皮埃尔·伯纳德（Pierre Bonnard），保罗·塞鲁西耶（PaulSérusier），克尔·泽维尔·罗素（Ker-Xavier Roussel）和费利克斯·瓦洛顿（FélixVallotton）。他们称自己为Nabis（希伯来语为“先知”），并且从Paul Gauguin的Pont-Aven时期的综合绘画中汲取了灵感。像高更一样，纳比斯提倡一种象征性的而非自然主义的上色方法，他们通常以强调画布平整度的方式来涂抹颜料。他们对当时在欧洲很流行的日本木刻的钦佩，促使他们使用简化的形状和强烈的轮廓。
沃拉德一直与寡妇丧偶的母亲住在一起，直到她去世，他的许多作品都涉及母亲资产阶级家庭中的家庭和制衣场景。在纳比时期的绘画作品中，他经常通过用鲜明对比的墙纸和女性装扮图案填充作品来创造扁平化的空间，如《女人扫地》（Woman Sweeping，1899-1900）等作品中所见。由于专注于私密的室内场景，Vuillard和Bonnard都被称为亲密主义者。
Vuillard的《公共花园》（1894年）是由九个垂直装饰面板组成的系列，这是他成熟的纳比作品的特征。正如小组中支持装饰艺术理念的艺术家们所普遍存在的那样，Vuillard受委托创作了该系列作品，并将其作为面板安装在私人住宅中。在这些小组中，Vuillard描绘了巴黎公共花园中的妇女和儿童。他避免建模。取而代之的是，他将油漆涂在有图案的颜色的不同区域（绿色，蓝色和棕色的柔和阴影）中，产生了类似于挂毯的二维效果。
除绘画外，Vuillard和其他大多数Nabis一样，参与了书籍插图，海报设计和剧院设计。1893年，Vuillard帮助创建了AurélienLugné-Poë的Théâtrede l'Oeuvre，该剧院制作了象征主义戏剧。Vuillard设计了舞台布景并演示了程序。
1899年，纳比斯（Nabis）再次展出。那一年，Vuillard开始以更自然的风格绘画。他还执行了两套精湛的石版画，展现了他对日本木刻的巨大欠债。Vuillard继续受到众多委托，为私人顾客和公共建筑绘画肖像画和装饰作品。从1923年开始的近15年中，他为艺术家朋友Bonnard，Roussel，Denis和雕塑家Aristide Maillol绘制了亲密肖像，每幅肖像都在他的工作室里完成。他的公共绘画包括香榭丽舍大街（ThéâtredesChamps-Élysées）大厅的装饰（1913）和夏洛宫（Palais de Chaillot）（1937）和日内瓦国际联盟（1939）的壁画。
Vuillard在他的整个职业生涯中都保持着亲密感。即使在绘画肖像和风景时，他也以安静的家常感灌输他的作品。20世纪初，当欧洲艺术受到立体主义和未来主义等前卫风格发展的影响时，许多批评家和艺术家都将维拉德视为保守派。纳比时期的绘画获得了最受欢迎和批判性的认可，评论家经常将其后期作品拒之门外。但是，在20世纪后期，历史学家和评论家开始更加关注Vuillard作为装饰画家和设计师的成就。
